"Kuba durch seine Musik" -Tour
Wir schlagen jetzt einen "Einführung in Kuba durch seine Musik" vor, Vortrag, der eine kulturanthropologische Annäherung an das Verständnis des kubanischen Volkes durch ihre verschiedenen Musik zeigt. Es enthält eine vollständige Beschreibung der kubanischen Musik, die in einer einfachen und angenehmen Sprache gesprochen wird, die von jeder Art von Publikum verstanden wird. Ohne den wissenschaftlichen Zugang zu den Informationen, den Geschichten und der Musik selbst zu verlieren, bietet sich eine für alle bestehende kubanische Musik angenehme Atmosphäre.
Beschreibung:
Kuba durch seine Musik:
Beschreibungen werden überhaupt präsentiert und zeigen ihre Herkunft in den verschiedenen sozialen Gruppen, die sich in den verschiedenen Regionen der Insel niedergelassen haben oder dort geboren wurden. Die Präsentation findet in verschiedenen Videos statt, die während der gesamten Vorlesung gezeigt werden. Sie enthüllen die ästhetischen und sozialen Verhaltensweisen der Menschen, die zu jeder Gruppe gehören, wie sie in ihren traditionellen Partys oder Feiern gezeigt werden. Merkmale der kubanischen Identität werden ebenfalls aufgedeckt, was auf die Beiträge jeder Gruppe zum nationalen künstlerischen Erbe hinweist.
Alle Arten von kubanischer Musik sind hier in sechs verschiedenen Gruppen oder Kategorien unterteilt: Son, Rumba, kubanische Lieder, Danzón, Punto Guajiro und afrokubanische Musik.
Andere Konferenzthemen sind:
Die wahre Geschichte von Son Musik:
Kubanischer Sohn ist die am meisten erweiterte musikalische Aktivität unter den Kubanern. Nicht nur innerhalb des Landes, sondern auch im Ausland. Aber das Wort "Sohn" war nie ein Glück, wie die Worte Mambo, Rumba, Cha-Cha-Cha und andere. Selbst unidentifizierte Son-Musik hat ihren Weg in ferne Orte der Welt gefunden. Die Geschichte der Son-Musik wurde oft falsch geschrieben und diese Tatsache führte zu einem Missverständnis ihrer Beiträge zu Kuba und dem Rest der Welt. Die Bauernschaft, die vor etwa dreihundert Jahren die Sierra Maestra, die größte Gebirgskette Kubas, gründete, schuf, um die Isolation zu durchbrechen, eine neue Art von Partys mit einer sehr originellen Art von Musik und Tanz.
Die Entstehung und Entwicklung der Son-Musik bis heute wird in der Vorlesung beschrieben und zeigt die wahren Veränderungen und Eigenschaften, die diese Art von Musik für die Freude der Kubaner und vieler Menschen auf der ganzen Welt so wichtig machen
Karibische Musik- Afrokaribische Musik:
Karibische Musik ist Teil einer Art von Freude, die nur in der Karibik zu finden ist. Dieses Verhalten ist so attraktiv für Touristen in der Region wie die Strände, der Höhepunkt, die immergrünen Bäume und die Architektur. Populäre Musik und Tanz haben sich zu wichtigen Identitätssymbolen der verschiedenen Völker entwickelt, die in diesem Teil der Welt leben.
Die Entwicklung der Musik in der Karibik hat zwei verschiedene historische Etappen: 1. Afrokaribische Musik und 2. Karibische Musik. Beide Phasen erscheinen sowohl in den spanischsprachigen Ländern als auch in den englisch- und französischsprachigen Ländern. Videos und musikalische Vorspiele während des Vortrags zeigen die Unterschiede und Gemeinsamkeiten in den charakteristischen ästhetischen Verhaltensweisen der Bewohner. Karibische Musikgenres, die in verschiedenen historischen Perioden wie Reggae, Calypso, Meringue, Rumba und Mambo für die Welt wichtig wurden, werden zusammen mit dem Vortrag präsentiert.
Der kubanische Rumba:
Die Rumba ist eine der originellsten und dynamischsten Kunstformen der kubanischen Musik. Es hat einen großen Einfluss auf andere Formen kubanischer Musik und es hat sich im Ausland ausgeweitet, indem es zu anderen Kunstformen wie Jazz, Salsa und in jüngerer Zeit zu Reggeton beigetragen hat.
Sein Ursprung ist mit der Abschaffung des Sklaven-Systems in Kuba und der neuen sozialen Gruppe verbunden, die aus diesem historischen Ereignis hervorgeht. Dieser Vortrag beschreibt den Geburtsort und das Geburtsdatum von Rumba und die Personen, die dafür verantwortlich waren. Präsentationen werden von ihren Musikinstrumenten, Ensembles und Tänzen sowie von ihren eigenartigen Rhythmen und Liedern gemacht.
Afrocuban Jazz oder kubanischer Jazz?:
Mitte des 20. Jahrhunderts erscheint in Kuba und in den Vereinigten Staaten fast gleichzeitig eine neue Form des Komponierens und Aufführens des amerikanischen Jazz. Es wurde später Afrocuban Jazz genannt und wurde auch Latin Jazz genannt, aber diese beiden Namen brachten nur Verwirrung in das Verständnis des realen Ereignisses. Insbesondere maskierten sie den wirklichen Beitrag der kubanischen Musiktraditionen zu seiner Geburt. In den Vereinigten Staaten wurde der Name Cubop verwendet, um den neuen Trend zu identifizieren, der zu dieser Zeit von Bebop getragen wurde.
Die Geschichte des kubanischen Jazz wird anhand von Musikbeispielen beschrieben, die eine Vorstellung davon geben, was wirklich passiert ist und die wirklichen Beiträge der kubanischen Musik zum amerikanischen Jazz aufzeigen.
Die Rolle von Musikern wie Chano Pozo bei Dizzy Gillespies Band und dem Mambo von Dámaso Perez Prado wird hier beschrieben und bezieht sich auf das erste Danzon "descargas", das in Kuba stattfand.
Arsenio Rodríguez und der kubanische Sohn:
Arsenio Rodríguez gilt als einer der wichtigsten Musiker Kubas. Seine Beiträge waren sehr wichtig für die Entwicklung von Son Musik. Er schuf das als "Conjunto Cubano" bekannte musikalische Ensemble, in dem ein neuer Son-Typ geboren wurde und bei ihren Auftritten neue Musikinstrumente wie das Klavier, die Conga-Trommeln und die Trompeten in Harmonieblöcken zum Einsatz kamen.
Aber seine Beiträge waren weit mehr als nur ein neues musikalisches Ensemble zu schaffen. Zusammen mit den neuen Instrumenten, die in den Aufführungen von Son music verwendet wurden, bewegten sich auch musikalische Stilelemente, die mit diesen Instrumenten verbunden waren, in die Aufführungen von Son. Die Conga-Trommeln brachten die Stärke von Rumba in den Sohn, und der Name des Machosohns wurde verwendet, um ihn zu identifizieren. Grenzüberschreitende soziale Verhaltensweisen traten auch in der Son-Musik auf.
Das Klavier brachte die Eleganz der Musik von Danzón in die Aufführungen von Son, insbesondere die französische Eleganz, die die Danzón-Aufführungen kennzeichnet. Die Trompeten, die in harmonischen Blöcken spielen, wie sie in der amerikanischen Musik verwendet werden, gaben dem kubanischen Sohn die modernen Vorstellungen, die bereits in den musikalischen Arrangements des Jazz und der amerikanischen Popmusik zu finden waren.
Die Musik der Tumba Francesa Societies in Kuba:
Kürzlich wurden die Tumba Francesa Societies in Kuba von der UNESCO als "Kunstwerk der Menschheit" anerkannt. Sie haben viel zur kubanischen Musik beigetragen, aber über ihre Geschichte in Kuba ist wenig bekannt.
Dies ist eine Art afrokubanischer Musik, aber sie zeigt einen sehr eigenartigen Transkulturationsprozess. Obwohl diese Musik in Kuba geboren wurde, wurde die Fusion von den Afrikanern und französischen Siedlern auf dieser Insel produziert.
Die sozialen Bedingungen der afrikanischen Sklaven, die französischen Meistern angehören, werden mit jenen Sklaven verglichen, die spanischen Besitzern gehören. Die Folgen werden ebenso beschrieben wie die dazugehörige Musik.
Inbegriffen:
Ungefähre Dauer der Tour (insgesamt): zwischen 2 und 2.30 Stunden ungefähr.
Treffpunkt: .
Tage verfügbar: Täglich.
Präsentiert von: Dr. Olavo Alén Rodríguez. Olavo Alén Rodríguez schloss sein Studium 1969 als Pianist an der Escuela Nacional de Arte in Havanna ab. Er erhält ein Stipendium für Musikwissenschaft an der Humboldt-Universität zu Berlin. Er graduierte 1977 an dieser Universität und erhielt 1979 seinen Titel als Dr. Phil in Musicology. Von 1979 bis 2006 ist er Gründungsdirektor des Centro de Investigación de la Música Cubana (Zentrum für die Erforschung und Entwicklung der kubanischen Musik). Derzeit ist er Investigador Titular im Museo Nacional de la Música in Havanna. Weitere Vorträge über kubanische Musik
• Empfohlen: leichte Kleidung, Badebekleidung, Sonnenbrille, Hüte oder Mützen, Tennis, Sandalen oder bequeme Schuhe, Sonnenschutz und Fotoapparat.
• Für die Tour empfehlen wir eine Wasserflasche.
• Diese Tour wird mit mindestens 10 Passagieren durchgeführt. Holiplus bestätigt 48 Stunden vor Abfahrt Ihrer Tour. Wenn der Anbieter sich entschließt, die Mindestanzahl an Passagieren zu stornieren, bietet Holiplus eine alternative Tour an oder erstattet die Kosten für Ihre Reise vollständig.
• Das ungefähre Leben der Reisen ist ungefähr zwischen 2 und 2.30 Stunden.
• Das Programm wird an verschiedenen Orten entwickelt, z. B. in Restaurants, die mit dem Projekt verbunden sind, einschließlich eines Menüs zum Mittag- oder Abendessen oder in speziellen Räumen (Aufpreis).
• Der Preis des Menüs ist unabhängig vom Preis des Programms.
• Andere Themen von Interesse für den Kunden können enthalten sein.
Stornierungsbedingungen
• Im Falle einer Stornierung bis zu 72 Stunden vor dem Abfahrtszeitpunkt wird eine Strafe in Höhe von 10% des Reisepreises berechnet. • Bei Stornierungen, die zwischen 72 und 24 Stunden vor der Abfahrtszeit des Ausflugs erfolgen, wird eine Strafe in Höhe von 50% des Ausflugspreises erhoben. • Stornierungen innerhalb von 24 Stunden vor der Abfahrtszeit und No-Show (keine Präsentation zur Abfahrtszeit), wird eine Strafe von 100% des Ausflugspreises angewendet. • Buchungsgebühren und Kreditkartenzuschläge können im Falle einer Stornierung nicht erstattet werden.